800多年前，当唐宋时期灯会业已绚烂之时，美洲新大陆还没被哥伦布发现，也没美立坚。当然也没有好来坞、迪士尼、唐老鸭、米老鼠…

         800多年后，至二十世纪六十年代，自贡举办大型迎春灯会，沉浸在自娱自乐时，太平洋那边存续还不到200年的美立坚，已经高度商业化的“迪士尼”，在奥兰多投资七亿多美金投营了第二个主题乐园；好来坞“环球影城”也完成了奥兰多的项目布局。

          又过了20多年，1987年，自贡灯会有了朦胧而可贵的国际化意识，在10公顷的彩灯公园，举办了首届自贡国际恐龙灯会，投资由“政府主导，企业掏钱”，社会效益获得巨大成功！在无产品模式、无市场定位、无品牌意识、无商业模式、无专业机构“六无”、且不计赢亏的情况下，开始自发地走上市场化、商业化之路。次年被动（应邀）北上 — 北京北海公园，一炮打响，轰动华夏！由此高歌猛进，战上海，进广州，博武汉，转无锡…一股旋风席卷五千年文明的泱泱大国！“自贡灯会”品牌初现 ，这一切，刚好发生在中国社会历史性转折、步入市场经济的前夜。

        当人们睁眼重新审视这一文化现象时，观念由“娱”变“商”，随之而来的是机制、观念、思维方式的有限转变，进入商业化运作初期。是为有限，是指其成立了专业运营机构，性质为“吃皇粮“参公管理的事业单位；执业人的新观念意识、思维方式开始萌芽。由此自贡灯会在商业化路上蹒跚学步，呛水商海，之字前行……

         21世纪自贡彩灯产业改变了一花独秀的局面，灯企如草疯长，官媒公布逾千家，各自为政，开始了新的，艰难的、无序而自生自灭的求索！红遍神州，走进国外。

        上千家灯企，总营收十多亿元人民币、家均百来万时，骨子里的小农意识开始冒泡。“天下第一灯”，“点亮世界”的广告词铺天盖地，感觉像边远乡镇上新冒出的小歺馆取名“中华大饭店”样，有点“夏虫不可语冰，井蛙不可言海”之感。可以理解的是，中国刚走出计划经济毕竟才十来年。而此时，“迪士尼”，“环球影城“裹携着几百亿美元营收的巨大体量，抢滩上海、北京。上海迪士尼乐园开园，年营收直往百亿级别窜，本士灯会算翻天也就七、八千万、一个亿以内。我们不妄自菲薄，也没有理由沾沾自喜。面对和国际文化大鳄的差距，要思考的东西还很多，要走的路还很远…

          21世纪20年代初，有两个文旅项目计划亮相华夏：一是投资上千亿人民币，占地400公顷，全球最大，排行老六的“环球影城”落户北京；一是媒称投资200亿人民币、占地140公顷的“自贡灯会”迁移新址，打造“中华彩灯大世界”。正当各路诸侯磨拳擦掌，为自贡灯会的升级雀跃之时，一场席卷全球的瘟疫不期而至，“环球影城”迟延开园，“自贡灯会”线下停摆，自贡彩灯行业惨遭重创。2020年，一个世纪高歌猛进的“迪士尼”，营收较上年有所下滑……

          2010年，鄙人策划“中华彩灯大世界”就是基于自贡灯会商业化运作，打造“东方的迪斯尼， 亚洲的嘉年华”这一着眼于全球的全新文化产品，以期若干年后成为与“迪斯尼“、“环球影城”并列的世界第三大文化品牌。

        自贡彩灯艺术如何传承发展，扬其独有的文化基因，形成个性鲜明的独立IP ?“中华彩灯大世界”如何在本土成功打造全新的产品模式，实现常态化经营，并复制走上全球化道路？有太多的功课要做。

       加州店成功后约十年时间，“迪士尼”在奥兰多开了第二店，投资迅速暴增近50倍，达7亿多美金，面积达120平方公里。憨态可掬的唐老鸭米老鼠也粉墨登场，这是上世纪六十年代。其中，除出手之大气外，资本的魅力是其根本所在。反观灯会的成长，抛开思维观念、产品模式不说，资本注入就颇为寒酸。缺乏慧眼之伯乐，也没有成熟的商业、投融资环境和资本市场。“彩灯大世界”从方案出台到部分落地花了十一年时间，二者嫁接何其艰难！期待合同投资金额按计划和进度到位。可以说，资本是文化项目能否成功的决定因素。

        彩灯产业发展至今，各类优质专业人才奇缺，供不应求。所有院校都没有现成的学科和专业设置。高层次人员都是相近专业改行或兼职，美型电焊钳木裱各工种多靠传统的师带徒。产品产业化、商品化、实用化、多样化、国际化的口号震天响，无奈闻雷不见雨，发展迟滞，头顶“天花板”，未见突破。幸喜近年有大学和职高开设了相关的专业，人才培养虽已起步，但也步履艰难。师资水平、办学经费捉襟见肘。人才的高度将决定灯会的发展高度。

        市场机制主导的迪士尼和行政行为主导的自贡灯会，发展轨迹 、速度、结果完全不同。管理上可否“他山之玉，可以攻石”？随着经济的全球化，彩灯产业市场化、商业化是必由之路。政府抓大放小，宏观层面精心营造其发展环境，微观层面让市场之手自发调节。走出一条“以市场调节为主，政府、法制行为铺”之路。对财政、税收、教育培训、投融资、土地资源、规划立项诸多方面细致梳理，存优去劣。精心松土、打药、施肥、剪枝。现今行业叫苦连天的用工个人所得税、企业增值税发票获取与计算；融资的窘境；在外施工被撵得鸡飞狗跳的“操作证“；工伤保险；知识产权保护；国际市场的经营、法律风险的规避与保护等，一道道绳索束缚着灯企的发展。

        “迪士尼”、“环球影城“两个品牌年创营收千多亿美金，两个法人主体，两个品牌。反观自贡灯界，上千企业主体，品牌杂陈。更令人百思不解的是，如此状况还被拍案叫好， 充斥于各类总结、会议。由于竞相杀价，标的要求越来越高，而合同金额越来越低。各工种用工成本又大幅飚升，旺季美工和造型钳工要价高得骇人，加之工程款难收，垫付资金又加大利息开支，绝大多数灯企遍体鳞伤。疫寒刮来，满地落叶，死伤大半！艰难的运营商为现代观念、早期规划、游戏规则和职业道德的缺失付出了沉重的代价。不仅如此，成本费用的高企，导致灯品质量的下滑，进而影响“自贡灯会”品牌的声誉，业界俗称“刮金粉”以保命，结果事与愿违。加之国企和民企的不公平竞争，行业乱象不减反增。行业如何规划、整合、管理、法治、自律？当治、当急、当快！

        产业化发展，还有两个沉疴：即季节性材料的一次性成本之觞和常年化耐用材料之惑。记得在日本福岗拆展时，一日本工程师指着地面堆弃狼藉的灯组问，“一次就废啦”。对投入上百万的灯组使用20多天就基本废弃，不再利用，觉得不可思议。自贡本土灯会一次材料成本加物化的人工费，动辄投入几千万元，展出完后百分之九十以上报废毁损。“丝加布”的传统惯性抑制了改进工艺、结构、从而实现成本最小化和效益最大化的创新，既削弱了项目的竞争力，又浪费了宝贵的资源，还造成环境的污染。如果彩灯走向常年化展出，传统“丝加布”的工艺材料肯定不适合需要。君不见南国灯城街头鲜亮闪光的彩灯，三五个月后全都蓬头垢面。要实现常态化、经济化、国际化，制灯成本控制、材料工艺研发使用是构成其发展的逻辑基础，躲不掉，绕不开，别无他途。

        从上世纪二十年代迪士尼公司成立到加州第一个主题公园投运，再到奥兰多第二个乐园亮世，近四十年。再后的巴黎、香港、日本、上海，用了五十多年，至今刚好百年。自贡灯会一九八七年始形成品牌，至彩灯大世界用了30多年。我们虽发展曲折，但也在砥砺前行。世界级大品牌的铸就也非一日之功，探索和发展总会付出代价，我们没有理由妄自菲薄！

他玉攻石，当如何借力站上巨人之肩？

西望“迪士尼“的百年历史

站在自贡灯会发展的世纪节点 ，眺望二十一世纪末

扪心自问：

我们想得到什么？

我们该做些什么？

我们将会看到什么？

撰稿/山夫